2014
MOSTRADIOGENE LAB / RULES & FEELING
Giovedì 27 Novembre
ore 18
presso lo studio Diogene in via Modena 43/E, Torino
Mostra degli elaborati del workshop realizzato da Diogene Lab, in collaborazione con l’artista Jaimini Patel, per i ragazzi della classe 2°I della scuola Secondaria di Primo Grado Giacosa di Torino
MOSTRA
ARTISSIMA / MUSEI IN MOSTRA
venerdi 6 – domenica 9
Oval, Lingotto Fiere
h. 12-20
Diogene presenta i lavori di Pesce Khete (1980, Roma), artista in residenza e vincitore della borsa di ricerca per il programma Bivaccourbano_R 2013, intervento curato in una collaborazione con Associazione Barriera e ospitato nello stand dell’associazione stessa.
MOSTRA
NOTTE DELLE ARTI CONTEMPORANEE
Sabato 8
Rotonda C.so Regio Parco/C.so Verona
h. 21-24
Durante la Notte delle Arti Contemporanee dalle 21 alle 24, sarà possibile visitare il Tram Diogene, situato nella rotonda di Corso Regio Parco/ Corso Verona, sede del collettivo e centro delle attività annuali : Bivaccourbano, Solid Void, Collecting People e DiogeneLab.
MOSTRA
COLAZIONE IN BARRIERA
Domenica 9
via Crescentino 25
h. 10
Per l’edizione annuale della storica Colazione in Barriera, verrà inaugurata Fast dunkel, she says, personale dell’italo-svizzero
Pesce Khete. La mostra, curata da Progetto Diogene, potrà essere visitata nell’ex complesso industriale di Associazione Barriera, in via Crescentino 25, dalle ore 10 in poi. Sarà presente il catalogo collegato al progetto, con testi di Manuela Pacella.
MOSTRA
OPEN STUDIO JAIMINI PATEL
Domenica 9
Via Modena 43/E
h. 12-15
L’open studio di Jaimini Patel (1974, Londra) vincitrice dell’ottava edizione di Diogene Bivaccourbano_R 2014
MOSTRA
PAOLA MONASTEROLO
La recherche de l’eau
Esposizione dal 30 maggio al 30 giugno 2014
c/o Factatory (Avenue Jean Jaurès, gare Jean Macé, Lione 7ème, Francia
http://www.rogertator.com/
NETWORKING
ART_WORKS? Lunch
sabato 17 maggio 2014 ore 12:30
TRAM DIOGENE
C.so Regio Parco angolo C.so Verona, TORINO
Progetto Diogene e Cittadellarte – Fondazione Pistoletto hanno il piacere di invitarvi al pranzo collettivo che avrà luogo in c.so Regio Parco nei pressi del tram Diogene (ang. c.so Verona).
COLLECTING PEOPLEPINUCCIO REVELLO
sabato 22 marzo 2014 ore 17:30
TRAM DIOGENE
C.so Regio Parco angolo C.so Verona, TORINO
MOSTRA
Serie Inversa_Exh#01
VALERIO MANGHI / ENRICO PARTENGO
Finissage giovedì 9 Gennaio 2014 ore 19
STUDIO DIOGENE
Via Parma 31 – TORINO
dal 20 dicembre 2013 al 09 gennaio 2014
2013
MOSTRASerie Inversa_Exh#01
VALERIO MANGHI / ENRICO PARTENGO
venerdì 20 Dicembre 2013 ore 18.30
STUDIO DIOGENE
Via Parma 31 – TORINO
dal 20 dicembre 2013 al 09 gennaio 2014
visitabile su appuntamento telefonando al +39.338.3721045
CONFERENZA
TUTTA MIA LA CITTA’
Foligno -Percorso urbano
Domenica 17 Novembre 2013 ore 10.00 – 18.30
http://www.officinadellamemoria.com/
CONFERENZA
ARTE PUBBLICA
Modelli ed esperienze nazionali e internazionali a confronto sul tema
Arte pubblica e reti socio-economiche
Giornata di Studi: A cura di IMF Foundation in collaborazione con Nomas Foundation
Sabato 16 Novembre 2013 ore 11.30 – 18.30
Museo d’Arte Contemporanea Roma – MACRO
via Reggio Emilia 54, Roma
COLLECTING PEOPLE/serie inversa
FRANCESCA FERRERI
martedì 30 ottobre 2013 ore 18:30
TRAM DIOGENE
C.so Regio Parco angolo C.so Verona, TORINO
COLLECTING PEOPLE
MANUFATTO IN SITU / PAESAGGIO CANCELLI
venerdì 25 ottobre 2013 ore 18:00
TRAM DIOGENE
C.so Regio Parco angolo C.so Verona, TORINO
RESIDENZA BIVACCOURBANO
PESCE KHETE
Open Studio
Martedì 22 Ottobre 2012 ore 18:30
STUDIO DIOGENE via Parma 31, Torino
COLLECTING PEOPLE
PAOLO PISCITELLI / DISPLACE
sabato 28 settembre 2013 ore 17:30
TRAM DIOGENE
C.so Regio Parco angolo C.so Verona, TORINO
COLLECTING PEOPLE/serie inversa
ARIANNA UDA
giovedì 13 giugno 2013 ore 18:30
TRAM DIOGENE
C.so Regio Parco angolo C.so Verona, TORINO
DiogeneLab
EVENTO CONCLUSIVO /mostra dei lavori e festa di fine anno
giovedì 6 Giugno 2013 dalle ore 10:30
TRAM DIOGENE
C.so Regio Parco angolo C.so Verona, TORINO
COLLECTING PEOPLE/serie inversa
FEDERICA BERETTA
martedì 30 Maggio 2013 ore 18:30
TRAM DIOGENE
C.so Regio Parco angolo C.so Verona, TORINO
COLLECTING PEOPLE/serie inversa
GIULIA GALLO
martedì 14 Maggio 2013 ore 18:30
TRAM DIOGENE
C.so Regio Parco angolo C.so Verona, TORINO
COLLECTING PEOPLE/serie inversa
VALERIO MANGHI
martedì 30 Aprile 2013 ore 18:30
TRAM DIOGENE
C.so Regio Parco angolo C.so Verona, TORINO
COLLECTING PEOPLE/serie inversa
ENRICO PARTENGO
mercoledì 10 Aprile 2013 ore 18:30
TRAM DIOGENE
C.so Regio Parco angolo C.so Verona, TORINO
2012
CONFERENZADiogene ad Artissima
“PUBBLICA-AZIONE”
sabato 1o novembre alle ore 18.00
presso BOOK CORNER COMPAGNIA DI SAN PAOLO
ARITSSIMA Oval -Lingotto Fiere, Torino
CONFERENZADiogene a Paratissima
“Torino: nuovi spazi per nuove idee”
domenica 11 novembre alle ore 17.30
presso il MOI in Via Giordano Bruno 181,Torino
AUDREY COTTIN & GÉRALDINE GOURBE
La verifica intuitiva
Mercoledì 31 Ottobre 2012 ore 19:00
FONDAZIONE MERZ
Via Limone 24, TORINO
ARTInRETI
Pratiche artistiche e trasformazione urbana in Piemonte
Ricerca a cura di Cecilia Guida,
coordinamento e concept di Juan Esteban Sandoval e Paolo Naldini
5 ottobre – 30 dicembre 2012
Cittadellarte-Fondazione Pistoletto, via Serralunga 27, Biella
Inaugurazione 5 ottobre 20125 ottobre
incontri a partire dalle ore 14:00
opening mostre ore 18:00
COLLECTING PEOPLE
FABIO CALZIA
Sa gara poetica
Sabato 30 Giugno 2012 ore 18:30
TRAM DIOGENE
C.so Regio Parco angolo C.so Verona, TORINO
COLLECTING PEOPLE
MONICA BARBERO
Guardare il blu con gli occhi chiusi
Sabato 16 Giugno 2012 ore 17:00
TRAM DIOGENE
C.so Regio Parco angolo C.so Verona, TORINO
DIOGENE LAB
FESTA CONCLUSIVA DEI LABORATORI
Mercoledi 13 Giugno 2012 ore 12:00
TRAM DIOGENE
C.so Regio Parco angolo C.so Verona, TORINO
COLLECTING PEOPLE
GIANLUCA SIRCI
il volto italiano della Chessboxing
Sabato 9 Giugno 2012 ore 17:00
TRAM DIOGENE
C.so Regio Parco angolo C.so Verona, TORINO
CONFERENZA
LOCALE, GLOBALE, GLO-CALE. DALLA NUOVA FIGURAZIONE AGLI ANNI 2000
16 aprile 2012 ore 19:30/21:30
Barriera, via Crescentino 25, Torino
Artegiovane, in collaborazione con la Dott.ssa Marcella Beccaria, ha deciso di intraprendere una serie di lezioni focalizzate a ripercorrere varie fasi, storicamente importanti, dell’Arte Contemporanea.
In programmazione per lunedi 16-04-2012, presso la sede di Barriera, in Via Crescentino 25, vi sarà il 4° appuntamento del ciclo di lezioni, intitolato “Locale, globale, glo-cale. Dalla Nuova Figurazione agli anni 2000”. Ricordiamo inoltre che a seguire vi sarà l’incontro con il collettivo artistico Diogene .
CONFERENZA
RITORNO AL FUTURO
CASTELLO DI RIVOLI- MUSEO D’ARTE CONTEMPORANEA
Torino
16 – 17 – 18 marzo 2012
Ricordare, saper vedere, reimmaginare: la scena torinese dagli anni Ottanta ad oggi
un tavolo di lavoro aperto al pubblico
A cura di Francesco Bernardelli e Olga Gambari
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MOSTRA
Da mercoledì 8 a martedì 28 febbraio 2012, nell’aula mostre del Liceo artistico Caravaggio di Milano si terrà si terrà l’esposizione “Progetto Diogene 2007-2011: la mostra”
Inaugurazione: mercoledì 8 febbraio – ore 18.00.
In occasione della mostra “Progetto Diogene 2007-2011”, il gruppo Diogene espone per la prima volta la propria collezione di opere lasciate in eredità dagli artisti che hanno partecipato, negli scorsi anni, al progetto di residenza internazionale Diogene Bivaccourbano: Giorgio Andreotta Calò e Mario Tomè, Italia (2007), Pak Sheung Chuen, Hong Kong (2008), Nico Dockx, Pol Matthè, Helena Sidiropoulos e Jochem Vanden Ecker, Belgio (2009), Luca Bertolo, Italia (2010), Graham Hudson, Gran Bretagna (2011).
orario da lunedì a venerdì 9.30-16.30, sabato 9.30-13.30
LAC Contemporary Art Liceo artistico statale Caravaggio
via Prinetti 47, Milano
tel. 022846948/022847459
fax 022611787
http://www.liceocaravaggio.com/lacca/
Tram Progetto Diogene / rotonda C.so Regio Parco angolo C.so Verona, Torino
2011
Entrata Libera 2011
Diogene propone una serie d’incontri sulle Ragioni dell’arte contemporanea.
Non si tratta quindi di studiare i principali artisti di oggi ma di capire a cosa risponde la loro esigenza di creare.
Anche se gli artisti sono diversi tra di loro, questa esigenza si colloca, per tutti nella sfera dell’interiorità.
Ogni opera di arte contemporanea infatti è una risposta (o un tentativo di risposta) a problemi che nascono nell’interiorità di chi la crea.
Il nostro obiettivo è quello di lavorare, con i partecipanti dell’incontro, sulla sfera dell’interiorità di ciascuno, avendo come riferimento la produzione o la fruizione di oggetti/espressioni artistiche.
Come si svolge?
Gli incontri si svolgeranno ogni volta con un artista di Diogene che presenterà il proprio lavoro dal punto di vista del rapporto tra interiorità e arte.
Questa presentazione rappresenta ogni volta lo spunto di inizio del lavoro del gruppo.
Esistono requisiti per partecipare?
Non sono richiesti né titoli di studio né una qualche conoscenza dell’arte contemporanea (anzi, è persino meglio di no), e nemmeno un interesse specifico a fare arte noi stessi.
Il corso si svolge infatti all’interiorità dei partecipanti, con l’obiettivo di favorire la pratica di questa interiorità, ivi compresi i suoi risvolti estetici.
Gli incontri si svolgeranno su base settimanale e partiranno nel mese di ottobre 2011
Il primo incontro avrà inizio mercoledì 12 ottobre dalle ore 17:30 alle 19:00
Presso la Scuola Lessona di C.so Regio Parco 19, Torino
come il nome suggerisce, l’ingresso è ovviamente libero
RESIDENZA BIVACCOURBANO
01 settembre – 1 Ottobre 2011 Residenza Bivaccourbano di Graham Hudson
28 Settembre 2011 ore 18:30
OPEN STUDIO Graham Hudson
Rotonda di Corso Regio Parco angolo Corso Verona, Torino
27 Ottobre 2011 ore 18.30
LECTUR di GRAHAM HUDSON
Fondazione Sandretto Rebaudengo,Via Modane 16, Torino
3-6 Novembre 2011
ARTISSIMA LIDO- Torino
COLLECTING PEOPLE
mercoledì 22 Giugno 2011 ore 18:30Lorenza Boisi
Flâneur/Antipodista -CONVERSAZIONE CRITICA INCIDENTALE
Tra infinite conversazioni impossibili ce ne sono di improbabili… e questo incipit tintinna come un disclaimer…
Senza una chiara contestualizzazione storica e critica e senza “medium” cercherò di attivare una conversazione improbabile coniugando la postura disarmonica di un antipodista e la camminata destrutturata del flâneur … prendendo in prestito pretesti, prassi e pràgma- premettendo la mia unica competenza nel “fare”.
Antipodista vs. Flâneur dunque. Tanto il primo con imperterrito rigore e dedizione all’improbabile corre con i piedi rivolti al cielo in uno sforzo virtuoso e caparbio, tanto il secondo “porta al guinzaglio tartarughe” in una passeggiata consapevole d’essere priva d’urgenza ed aperta al possibile.
In ragione di una dichiarazione astorica ed acritica vorrei iniziare una conversazione lasca sui temi di cui, mi è stato detto, mi si voglia sentir parlare…
Lorenza Boisi vive e lavora a Milano dal 2005, ha lavorato e tuttora collabora con alcune interessanti gallerie italiane e straniere e partecipato a numerose collettive internazionali. Nel 2008 ha fonda e diretto per due annualità MARS- artist runs space a Milano e dal 2010 CARS- Cusio art residency space – ad Omegna (VB)- spazi no profit per l’arte contemporanea. Mostre Personali : 2011 Water and ME. Galleria Federico Luger, Milano, IT. 2010 CONTUSIO INQUISITIONE OBSCURA, Palazzo Espozioni, Faenza. IT-collaborazione con MCZ – Museo Carlo Zauli. NIGHT VISION, Metroquadro, Rivoli, IT 2007 LORENZA BOISI, Diana Stigter, Amsterdam, NL 2006 CALL ME WINTER, CALL ME SNOW, Manuela Klerkx, Milano, IT, 2005 STORY TELLERS, Federico Luger Gallery, Milano, IT 2004 SONGE, Laurier, Parigi, Curatore Florence de Voldère, Jane Harper.
COLLECTING PEOPLE giovedi 7 Luglio 2011Radio Papesse
EQUILIBRI A DUE RUOTE
Ancora oggi ci chiedono cosa siamo. Non chi siamo ma cosa siamo.
Cosa sia Radio Papesse, oggi, dopo 5 anni dalla sua fondazione – qualche cambio di rotta, 3 traslochi, 43.800 ore di musica, incalcolabili ore di produzione per le oltre 200 interviste, un’attenzione costante alla produzione contemporanea e alla riflessione sulle pratiche artistiche attuali – cerchiamo di spiegarlo con le immagini de ‘La radio a pedali’, una parata per biciclette e radio, un’incursione ludica, coreografica e corale nel mondo reale. Fuori dal web ma veicolato dal web, il progetto nasce da un’esigenza di negoziazione. Invitata alla Notte Bianca di Firenze, lo scorso 30 aprile 2011, Radio Papesse ha fatto i conti coi suoi numeri e la sua natura in costante definizione da una parte, con i tempi di intrattenimento culturale tipici di questi grandi eventi dall’altra. La soluzione è stata un’idea che ha coinvolto il pubblico – non solo quello che già frequenta i circuiti e le newsletter dell’arte contemporanea – e che allo stesso tempo si è offerta come occasione di ricerca e produzione artistica. Rileggere se stessi attraverso la lente di diversi pubblici, ha significato scoprire nuovi equilibri di cui non pensavamo di essere capaci. Lo abbiamo fatto sulle e alla velocità delle due ruote.
Radio Papesse è una web radio nata nel 2006 all’interno del Palazzo delle Papesse Centro Arte Contemporanea di Siena con l’obiettivo di proporre una programmazione che intersecasse musica, sound art, nuove narrative e approfondimenti intorno all’arte contemporanea. Radio Papesse è un archivio audio on-line e on-demand consultabile gratuitamente. Supportiamo la libera circolazione delle idee e della conoscenza attraverso l’adozione della Licenza Creative Commons. Produciamo e diffondiamo interviste, documentari, audioguide e percorsi sonori commissionati o prodotti in collaborazione con istituzioni, musei, biennali non solo per aggiungere valore alla produzione culturale ma anche per aprire nuove e praticabili vie di accesso al mondo dell’arte contemporanea. Radio Papesse è una web radio in streaming 24/7: la programmazione dà tanto spazio al pop, al rock, al new folk, all’elettronica, alla musica cantautoriale italiana quanto a produzioni sperimentali, musica elettroacustica, sound art, poesia e paesaggi sonori.Dal gennaio 2009 Radio Papesse è diventata un’associazione non profit; è membro di RADIA e WRA.
CASTELLO DI RIVOLI MUSEO D’ARTE CONTEMPORANEA
In occasione dell’apertura della collezione permanente Progetto Diogene sarà Guida straordinaria e leggerà testi di azioni pratiche e fisiche in forma di istruzioni che sottolineano il senso astratto dell’idea del costruire, del giocare, del raggiungere un luogo o di costituire un gruppo.
Processi riferiti ad azioni quotidiane, pratiche professionali, esercizi di spirito o procedure inventate sottolineano il nostro interesse per un farsi, un divenire che essendo solamente espresso in termini teorici si spinge fin quasi all’assurdo.
Rudolf Steiner, Educazione pratica del pensiero, Editrice Antroposofica, 2008
Gorges Bataille, La congiura sacra, Bollati Boringhieri, Torino, 1997
Agota Kristof, Trilogia della città di K, Einaudi, Torino, 1998
Richard Brautigan, Pesca alla trota in America, ISBN edizioni, Milano, 2010
Raffaelle Fiengo, Breviario per il mare e per i monti, BUR, Milano, 1991
Steven Johnson, Tutto quello che fa male ti fa bene, Mondadori, Milano, 2006
Alain Saury, Il manuale della vita naturale, Arianna Editrice, Bologna, 2009
Henry D. Thoreau, Walden, BUR, Milano, 2008
Giuseppe Licciardelli, Coniglicoltura pratica, Hoepli Editore, Milano, 1998
Guide straordinarie è una programmazione tesa a valorizzare il patrimonio della collezione permanente e le mostre in corso presso il Castello di Rivoli Museo d’Arte Contemporanea. Durante ciascun incontro, le sale del Museo sono animate dalla presenza, le intuizioni e le idee di artisti, scrittori, storici dell’arte, viaggiatori e intellettuali.
A cura di Marcella Beccarla
COLLECTING PEOPLE
Fulvio Bortolozzo
(Torino,1957, fotografo)
L’OPERA APERTA COME ANTI-PROGETTO OVVERO UN PROGETTO INTERMINABILE
Nel 2003, l’autore dà l’avvio ad una serie fotografica composta come pura sequenza cronologica di luoghi attraversati da una Soap Opera nella quale riveste il ruolo di protagonista: la sua vita. Tra le regole per questa performance, c’è l’adesione alla scelta di realizzare un’immagine fotografica quando si incontra casualmente un punto di tensione, un contatto ineludibile, tra il luogo che viene attraversato e il sentirlo riecheggiare nella mente. L’idea che sorregge l’opera è che questo sia un modo concreto di rinunciare a voler dire qualcosa di preciso a tutti i costi, di voluto e consapevole, per poter dare finalmente dello spazio interiore ad una forma di conoscenza nuova, imprevista.
Il concetto liberato dal suo peso espositivo tenta così di raggiungere il punto focale della rappresentazione in bilico tra memoria e invenzione, tra spunto impressionistico e ferma restituzione geografica. Può il soggetto perdere la propria importanza per riacquistare valore in un’ottica eterna? Il valore destinato al rappresentato deriva da una comunicazione imprigionata o dal suo semplice riflesso intellettuale
DIOGENE VS DIOGENE
Esigenze organizzative e pulsioni artistiche si possono conciliare?
qual’è il modo di fare gruppo?
Galleria Franco Soffiantino
via Rossini 23, Torino
www.francosoffiantino.com
Francesca Paci
(giornalista de “La Stampa”)
“LA RIVOLUZIONE E LA RAPPRESENTAZIONE, COME INTERNET, ARTI VISIVE E PUBBLICITA’ HANNO INFLUENZATO-E FORSE COPRODOTTO- LA PRIMAVERA ARABA”
Non è possibile comprendere la primavera araba trascurando internet, i social network, la tefonia mobile, dagli sms a twitter. I web-sociologi parlano già di rivoluzioni 2.0, le prime reali dal debutto della politica virtuale e del giornalismo partecipativo, alias dal basso. Ma c’è qualcosa di più. La Rete e le nuove tecnologie hanno aiutato e aiutano in maniera sorprendente la protesta contro dittature decennali di popoli che nella stragrande maggioranza dei casi sono giovanissimi, almeno il 60% di loro ha meno di 30 anni. Accanto alle scorciatoie digitali però, egiziani, tunisini, libici, barhaini, giordani, siriani (ma anche nell’ombra sauditi, marocchini, algerini…) hanno aguzzato l’ingegno e sono ricorsi anche ai “metodi” tradizionali che finora avevano avuto paura di usare. Comunicare era la loro sfida – comunicare l’insoddisfazione, il disagio, la propria energia repressa, la propria voglia di libertà – e l’hanno fatto con internet così come inventando canzoni, allestendo spettacoli teatrali, dipingendo, inventando slogan, disegnando simboli e caricature. Ecco, forse in qualche modo il web ha dato loro il coraggio di rompere il muro del silenzio, in qualsiasi modo avvenisse. E l’ironia ha cementato i mille messaggi della protesta. Pur nel rispetto dei morti, dei feriti, delle vittime della repressione, i giovani di piazza Tahrir e di tutte le altre dei paesi arabi scossi dal vento della rivolta non hanno mai perso l’umorismo, eredi forse inconsapevoli della sessantottina sfida anarchica ai potenti sintentizzata nel motto “una risata vi seppellirà”. Sono le loro voci e i loro schizzi sui muri la cronaca della primavera mediorientale e magrebina, nell’attesa che la Storia ne cristallizzi genesi ed evoluzione.
Francesca Paci è inviata per il Medioriente de La Stampa. E’ stata corrispondente da Gerusalemme e da Londra. Ha vinto il Premio Giornalistico Internazionale Luchetta e il Premiolino. Ha condotto la trasmissione televisiva Nirvana, in onda su La7, e ha pubblicato i volumi L’islam sotto casa (Marsilio,2004), Islam e violenza (Laterza, 2006), Dove muoiono i cristiani (Mondadori,2011)
Iacopo Seri
IO NON SA CHI SONO LEI!
Trovo sempre una certa difficoltà a spiegare ciò che faccio agli amici, ai parenti e ai conoscenti: “Di cosa ti occupi? Nella vita che fai? Sì, ma che lavoro fai veramente?”. Questa è la prima volta in cui vengo chiamato a parlare in pubblico del mio lavoro in qualità di artista, e voglio cogliere l’occasione per capire anch’io un po’ meglio ciò che sto facendo.
Vista la situazione ho pensato che la cosa migliore fosse far parlare qualcun altro. Perciò ho deciso, per questa volta, di rinunciare a spiegare il mio fare l’artista e delegare questo discorso ad un carissimo amico che normalmente non ha a che fare con l’arte contemporanea.
Iacopo Seri è nato ad Arezzo nel 1983, ed è cresciuto ai confini del bosco. Alle elementari voleva fare lo scienziato; quindi andò al liceo scientifico dove ebbe un 4 fisso in matematica e fisica. Ovviamente ha finito gli studi con una laurea in arti visive. Dopo aver vissuto a Firenze e Venezia adesso è a Torino, e fa l’artista. Ma non è del tutto impossibile credere che un giorno, da qualche parte, farà lo scienziato.
2010
COLLECTING PEOPLE venerdì 29 Aprile 2011 h. 18:30Enrico Morsiani
LA REGOLA DEL SOSPETTO. COSA C’ENTRA ENRICO MORSIANI CON LUCA ROSSI?
Dopo due anni di lavoro, il blogger Luca Rossi, attraverso il blog Whitehouse, ha posto alcune riflessioni critiche rispetto al sistema dell’arte italiano e internazionale, affrontando alcune dinamiche relazionali ma anche l’analisi specifica dei diversi linguaggi artistici. In questo confronto sono stati coinvolti molti operatori del settore: Roberto Ago, Andrea Lissoni, Angela Vettese, Giacinto Di Pietrantonio, Massimo Minini, Maurizio Mercuri, Fabio Cavallucci,Giorgio Andreotta Calò, Jens Hoffman, Massimiliano Gioni, Alfredo Cramerotti, Danilo Correale, Cesare Pietroiusti, Valentina Vetturi, Anton Vidokle, Micol Di Veroli, e molto altri; tale dibattito è stato ospitato su diverse riviste di settore: Flash Art, Exibart, Cura Magazine, Artribune, GlobartMag, Arskey. Fabio Cavallucci ha definito Luca Rossi come “la personalità artistica più interessante del panorama italiano di questo momento”.
Molti operatori del sistema italiano sono convinti che dietro a Luca Rossi ci sia Enrico Morsiani. L’incontro con Enrico Morsiani, ospitato nella rassegna Collecting People, sarà l’occasione per riflettere sulle motivazioni di questo sospetto e su alcune problematicità che interessano il sistema dell’arte italiano e non solo.
Enrico Morsiani è nato a Castel San Pietro nel 1979. Nel 2004 si è laureato in Scienze Internazionali e Diplomatiche presso l’Università degli Studi di Bologna; dal 2005 al 2009 ha frequentato corsi professionali di improvvisazione teatrale presso l’Associazione Italiana Impro Teatro; nel 2003 ha frequentato un residence presso la Scuola di Belle Arti Villa Arson di Nizza e nel 2008 il workshop intensivo presso la Fondazione Spinola Banna; dal febbraio 2011 è mediatore giuridico professionista.
Il suo lavoro di artista sviluppa una stretta relazione con una condizione ibrida che potremo definire “occidente periferico” e che interessa uno stato geografico ma anche mentale e culturale. Il rapporto con questa condizione viene estremizzato fino ad ottimizzarne gli aspetti positivi e a risolverne quelli negativi attraverso strategie che fanno riferimento al gioco e al tecniche dell’improvvisazione teatrale.
Ha esposto in istituzione pubbliche e private: I Biennale di Tirana (2001), GAM (Bologna, 2003), Assab One (Milano, 2005), Galleria Placentia (Piacenza, 2005, 2006), Prometeo Art Gallery (Milano, 2006), Quotidiana 07 (Museo Civico al Santo, Padova 2007), Istituto di Cultura Stensen (Firenze, 2007), Premio ArteGiovane (Torino, 2008), Palazzo del Broletto (Novara, 2008), Galleria Neon (Milano, 2008), Galleria Comunale d’arte Contemporanea (Monfalcone, 2008), Fondazione Spinola Banna (Poirino, 2008), Galleria Umberto di Marino (Napoli, 2009), MIT (Boston, 2009).
Dal dicembre 2011 sta tenendo un corso di arte contemporanea in collaborazione con i Musei Civici di Imola. Il corso è stato pensato per rivolgersi ad un pubblico adulto generalista attraverso una metodologia didattica inedita che coniuga la storia dell’arte contemporanea con l’improvvisazione teatrale e con un approccio artistico specifico.
CONFERENZA
giovedì 28 Aprile 2011 h.18:00-21:00
Reading Room #10 PROGETTO DIOGENE
La civiltà occidentale ha sempre avuto una innata difficoltà nel ricollegare mano e testa. (…) Ogni bravo artigiano conduce un dialogo tra le pratiche concrete e il pensiero; questo dialogo si concretizza nell’acquisizione di abitudini di sostegno, le quali creano un movimento ritmico tra soluzione e individuazione dei problemi. (…) tutte le abilità, anche le più astratte, nascono come pratiche corporee.
Richard Sennet, L’uomo artigiano (2008), Campi del Sapere, Feltrinelli, pp. 18, 19
Scambio e riflessione collettiva sono stati il motore iniziale di Progetto Diogene e, nei suoi sviluppi, fattori quali l’attitudine alla pratica, al prendersi cura di, hanno determinato l’espansione e la forza del gruppo. L’azione concreta del fare ed agire collettivamente si è rivelata una modalità efficace per apprendere e acquisire nuova conoscenza. Progetto Diogene
Nomas Foundation
Viale Somalia 33
I-00199 Roma
www.nomasfoundation.com
22.03.2011 Fucking Good Art
26.03.2011 Saverio Tonoli Adamo (artista)
Luogo: Blank, via Reggio 27, Torino
10.03. 2011
Prototipo d’intervento culturale urbano
Roma, viale Arcangelo Ghisleri 44 www.reloadroma.com
extra time L’USO TEMPORANEO DI SPAZI
Tavola rotonda sull’uso temporaneo di spazi improduttivi pubblici e privati a scopo culturale
11.03. 2011
TEATRO STUDIO – Scandicci (FI)
I linguaggi dell’arte / Arte e sfera pubblica PROGETTO DIOGENE
Il calendario dei Linguaggi dell’arte conclude i lavori su ARTE E SFERA PUBBLICA ospitando l’incontro con alcuni artisti del Progetto Diogene . La sua natura sfugge da definizioni chiuse e non mira a ricercarle. Scambio e riflessione collettiva sono stati il motore iniziale e, nei suoi sviluppi, fattori quali l’attitudine alla pratica, al fare, al prendersi cura di, hanno determinato l’espansione e la forza del gruppo. L’aspetto teorico nasce dunque, a posteriori, dall’esperienza. La dimensione di un lavoro di gruppo permette di creare occasioni che possano far interagire tutti, in maniera orizzontale, mettendo in evidenza le singole peculiarità. L’eterogeneità di interessi, determinata dalla presenza di dodici artisti- ciascuno dei quali porta anche avanti una propria ricerca individuale- si rivela nella moltitudine dei linguaggi, delle competenze. Le situazioni si creano nel durante, tramite un movimento fluido.L’incontro sarà preceduto da un pomeriggio di attività con artisti attivi nel territorio fiorentino: “L’intento del nostro incontro è dunque eseguire collettivamente un’azione pratica, che non abbia a che vedere con la realizzazione di un nuovo segno all’interno del teatro di Scandicci e che non sia assolutamente un’opera d’arte. Si tratterà di una semplice azione utile, legata alla vita del teatro. Potrebbe essere la pulizia di una parte di esso, come il rimbiancamento dei muri o la risistemazione dell’archivio. Il risultato di tale azione sarà pressoché invisibile. Ciò che interessa è verificare come un’azione legata ad un principio d’utilità possa essere il motore per la formazione di un gruppo pensante”.
28.11.2010 Angela Serino (curatrice)
22.08.2010 Giovanni Morbin,LID (artista)
Luogo: Blank, via Reggio 27, Torino
COLLECTING PEOPLE
22.08.2010 Carissa Carman (artista, U.S.A) / Logan Smith (inventore e costruttore visionario, U.S.A.)
04. 06. 2010 Alessandro Nassiri e Aria Spinelli
ASPETTANDO IL TRAM
28.05. 2010 Antonio Limonciello (presidente associazione Zerotremilacento)
CONFERENZA
23.05.2010 PADIGLIONE Via…ggiando Luca Bertolo
al FESTIVAL ARTE CONTEMPORANEA FAENZA
14.05.2010 Groshgrup (Laboratorio creativo italo-albanese-argentino)
04.05.2010 Jacopo Iacoboni (giornalista e scrittore)
IL POTERE DEI CORPI E LA MALATTIA DELLA POLITICA
23.04.2010 Sergio Caretto (Psicoterapeuta, psicoanalista, membro della scuola Lacaniana di psicanalisi)
RAPPRESENTAZIONE E CORPO NELLA SOCIETA’ DELLA ROTONDA
07.04. 2010 Driant Zeneli (artista)
LA CONSAPEVOLEZZA DEL CASO
28.11.2009 Audrey Lam (artista) presenterà e parlerà dei suoi lavori video
RESIDENZA BIVACCOURBANO22.11.2010 OPEN STUDIO Luca Bertolo
16.09.2010 ABSTAND – POLITIK / DISTANZA – POLITICA Luca Bertolo
Circolo dei lettori, Via Bogino, 9 – Torino
01 settembre – 29 settembre Residenza Bivaccourbano di Luca Bertolo
OPEN STUDIO Nico Dockx, Pol Matthé, Helena Sidiropoulos, Jochem Vanden Ecker
19.11.2009 Performace sonora contemporanea di interazione sperimentale con l’ambiente circostante
20.11.2009 Proiezione video arte dalle ore 21 alle ore 24 selezionati dalla collezione del museo di arte Contemporanea Castello di Rivoli
8 ottobre – 15 novembre 2009 Residenza Diogene_bivaccourbano Nico Dockx, Pol Matthé, Helena Sidiropoulos, Jochem Vanden Ecker
06.11. 2009 Maurizio Bortolotti /Lecture
08.10.2009 blank, via Reggio 27, Torino
Diogene_bivaccourbano presenta Bulding transmissions Team con Nico Dockx, Pol Matthè, Helena Sidiropoulos e Jochem Vanden Ecker con la collaborazione di e/static
PROGETTO DIOGENE
26.09.2009 Festa di inaugurazione Progetto Diogene nella rotonda di C.so Regio Parco angolo C.so Verona, Torino
CONFERENZA
08.04.2009 allo Spazio gAP, Palazzo Re Enzo Voltone del Podestà 1/L – Bologna
Conferenza Diogene_bivaccourbano
ICEBERG GAP – Giovani per l’Arte Pubblica www.artepubblica.com
13.12. 2008 Conferenza Diogene Bivaccourbano
Presentazione progetto Pak Sheung Chuen
Artintown, Via Berthollet 25, Torino
08.11.2008 Notte delle arti contemporanee Contemporary 2008
Diogene Bivaccourbano Bivacco Piazza Gran Madre, Torino
30.09. 2008 Presentazione progetto Pak Sheung Chuen Diogene Bivaccourbano
Bivacco Piazza Gran Madre, Torino
28.09.2008 Conferenza Diogene Bivaccourbano
Aula Magna Accademia Albertina
Relatori: Lorenzo Fusi critico e curatore, Stefano Boccalini artista; moderatore: a.titolo
22.09.2008 Conferenza Diogene Bivaccourbano
Aula Magna Accademia Albertina, Torino
Relatori: Gruppo Diogene, Pak Sheung Chuen; moderatore: a.titolo
13 ottobre – 2 novembre 2008 Residenza Diogene Bivaccourbano Pak Sheung Chuen
